“恐怖是人类最强烈的情感之一”,从上世纪70年代开始,港片就偏爱恐怖元素,这种趋势一直延续到80、90年代初期,鬼怪内容的影视作品,一直占据着港片的相当份额。

但是从90年代末开始,港片开始没落,一批作为“柱石”的香港导演,挣扎得相当辛苦。他们一边寻求海外帮助,一边又想从“根上”保住作品的本地特色。

这样的探索,在2002年有了突破性的进步。这一年不光有台湾艺术导演陈国富,首度拍摄了中国元素的惊悚片《双瞳》,让它成为新时代恐怖港片的先驱经典。

同时还有一直沉溺在爱情片中的陈可辛导演,也将目光转移到恐怖电影领域。而且大导演一出手就有大动作,他的首部恐怖电影《三更》合集,协同了韩国导演金知云、泰国导演朗斯·尼美毕达一起制作。

他们三人分别执导了三个不同区域的东方恐怖故事,韩国的《失忆》,有着他们特有的悬疑色彩,可惜故事太过虚幻,血腥形式大于主题内容,看后特别无感。

泰国的《轮回》,又是玩各种木偶诅咒套路,故事本身毫无特色,让人怀疑泰国恐怖片难道除了这些,就没有别的内容可拍了吗?

难怪这么多年过去,但凡人们提到这部恐怖合集电影《三更》,也只将陈可辛的《回家》作为重点内容来解析,实在是三个故事中,只有这个故事才有内涵,值得重刷。

陈可辛在拍这部电影之前,手中的片单都是一些《甜蜜蜜》《情书》《十二夜》这样的爱情片所以到2002年开始执导恐怖片,让圈内人都很吃惊。

而且这部《三更》之后,陈可辛似乎迷上了恐怖电影,后续还监制了《见鬼》《见鬼2》《三更2》,但是必须要承认,这位骨子里执着爱情的导演,拍得最好一部恐怖片《三更之回家》,也与爱情有关。

电影以落魄警察阿伟搬家为线索,让他和儿子在这个充满诡异氛围的拆迁筒子楼里住了下来,而与这对父子俩相邻的,是这里唯一没有搬走的住客,医生于辉一家。

一开始《回家》仿佛在说一个鬼楼的故事,因为在这里除了管理员,都是空荡荡无人居住的楼道。甚至管理员在知道阿伟的身份是警察时,还唠唠叨叨地说,也许警察能镇住这里。

接下来的故事,从阿伟儿子小祥的视角展开,这是一个眼睛纯净,可以看见成人看不见“东西”的小孩,他一来到这里,就看到了楼顶上穿着红衣的小姑娘。

这个小姑娘始终跟在医生夫妇身边,他也自然地认为这个小女孩是他们的女儿。

在这样一个无人玩耍的空间,小祥是寂寞的,终于一天小女孩主动找他去照相馆玩,从此以后小祥就失踪了。

其实电影放到这里还只是开端,所有的故事都是从警察阿伟敲响医生家门开始的。他询问于辉是否看到自己的儿子,在得到否定的回答后,又发现儿子经常提到的小姑娘并不在家,对医生产生了怀疑。

作为警察的阿伟趁着于辉不在家,潜入了他们的房间,意外发现了惊天的秘密。

于辉的老婆原来是一具女尸,而这位医生,常年将太太放在轮椅中出行,如同真的夫妻一般生活。可惜他还没来得及质问于辉,就被打晕了,醒来后更是被于辉绑了起来,限制了自由。

但是很奇怪的是,这个医生显然并不想做凶手。不光照顾他吃喝,而且还治好了他的哮喘病。

同时也一直在医治自己已经死了的老婆,并且一再坚称自己是在复活老婆。

故事放在这里,有了一个很玄幻的主题,那就是“死而复生”。显然作为警察的阿伟不相信,但是作为医生的于辉却坚信不疑。

剧情到了这里,不光故事主题开始变得莫测,两位男主包括一具女尸的表演,也更加精彩。黎明饰演的医生木讷专注,而曾志伟饰演的警察,保留了他演员个性中的喜感。

这两个男性角色在被绑的过程中,不光有生活上的交流,比如说于辉为阿伟用尿壶解决生理问题,将私密的生活细节,直面放到镜头中,再由黎明和曾志伟这两个各具特色的演员表露出来,怪异中带着张力。

最后故事等到三年复活的那一天,但是于辉很悲催,还没等到妻子复活,就被找上门的警察给抓走了。

接下来的桥段中才是高潮,镜头中原本应该是尸体的妻子,眨了一下眼睛,似乎向观众预示妻子真的可以复活。

但是警察让这一切变成了泡影,被警察逮捕的医生,只能发疯地追着妻子的尸体狂奔,最后被疾驶而来的汽车撞死了。

两具尸体都在太平间的时候,镜头中才给出特写,明明是尸体的妻子眼角流出了眼泪,再一次强调于辉用草药让妻子复活,他是在真正的救赎妻子。

然后故事解释了一系列的细节,比如说妻子曾经也照顾老公三年,让他复活;又比如小女孩是妻子胎死腹中的孩子。

最后故事给出了一家三口在照相馆拍全家福的结局,诡异中带着幸福,这应该就是导演陈可辛想要表达的真正内核,爱情可以超越一切障碍,只是你一定要坚信自己。