《闪光的乐队》自从开播以来就深受观众喜欢，一整季节目下来，几乎每期都会登上五六个热搜。

对于一档全新音综来说，这样的成绩绝对是相当可以的。

毫不夸张地说，这完全已经赶上了《浪姐》和《披哥》当年的热度。

当然，如果要是从节目质量上来讲的话，我觉得《闪光的乐队》是要更胜一筹的。

对于一档音综来说，什么最重要呢？那当然是舞台了。

在一个舞台表演中，又分为唱歌、表演、舞美等各方面。

在这几个方面中，唱歌部分绝对是重中之重，因为这是音综，最终还要以唱出来的歌曲好不好听为评判标准。

比起《浪姐》和《披哥》来说，《闪光的乐队》请到的嘉宾全都是音乐人，在业务能力上是要更专业的。

比如，在《披哥》中，大家都把林志炫的唱功称之为天花板，其他人都要向他学习。

然而，在《闪光的乐队》中，唱功能拿出来和林志炫媲美的实在是太多了，而且还有那种又能唱又能编曲，还精通各种乐器的音乐人。

综合来看，要说舞美的话，《浪姐》和《披哥》更好一点，但要说音乐的话，《闪光的乐队》是碾压对手的。

好看的综艺总是短暂的，现在《闪光的乐队》已经收官了，相信很多观众还是有点意犹未尽吧！

在收官的巅峰音乐节中，25位音乐人一共组成了六支乐队，他们需要做一个以“伙伴”为主题的七分钟舞台。

经过一番激烈的角逐，最终“金属兔乐队”成为了本季的巅峰乐队，其他奖项将会在下一期的“闪光的盛典”中揭晓。

相信很多观众对这个结果并不意外，甚至觉得“金属兔”是实至名归的。

当然，在这类节目中，喜欢哪位音乐人的都有。

对于那些其他队伍的支持者来说，肯定会觉得非常意难平。

那么，这次的比赛结果到底是不是公平呢？我觉得是公平的。

或许有些人会问了，金属兔凭啥能赢呢？因为只有他们把时间轴和赛制玩明白了

第一，时间轴。

大家都知道，所有的综艺节目都是提前录制好的，最多也就是最后一期来一个直播。

比如“浪姐成团夜”、“中国好声音决赛夜”等等。

由于直播形式有太多的不可控因素，再加上防疫要求，因此这两年的很多综艺一般都采取全程录播。

即便是爆火的“披哥成团夜”，本来说好是直播的，最后看了也是录播，只是用直播的方式放出了提前录制好的视频罢了。

对于提前录制好的综艺来说，都有一个特点，那就是节目组一般都是采取了边播边录的模式进行的。

简单来说，当节目组录到第四五期的时候，第一期节目开始上线以供观众欣赏，这样每一期的内容就有了一个有序的循环。

按照这个逻辑咱们来分析一下《闪光的乐队》这次的巅峰音乐节。

这期节目是第十一期，用上面的逻辑来推算，本期录制的时候观众能在电视上看到的也就是第四五期的样子。

咱们可以回想一下，第四五期的时候哪支乐队最火呢？

相信很多观众最有记忆的就是萧敬腾、小鬼、张碧晨组成的“甜心摇滚兔”和唐汉霄、马伯骞、王靖雯组成的“爆suai乐队”了吧！

尤其要说的是“甜心摇滚兔”，他们在第四期节目中带来的朋克版《胡广生》简直是炸翻了全场，深深刻在了每一个观众的脑子里。

试想一下，当观众刚在电视上看完这一场音乐节，紧接着就到现场，或者是连线看巅峰音乐节的话，那是不是会有点接不上呢？

简单来说，在每一次音乐节结束之后，所有的音乐人都会进行一次分组，如果要是不连着看的话，观众很难知道最终的队伍是怎么组成的，而且对他们的乐队配置也没有什么感情。

对比一下第四五期的第三场音乐节和巅峰音乐节的乐队配置，大家会发现，只有“甜心摇滚兔”和“金刚飞龙”是还继续保持的。

对于观众来说，看到“甜心摇滚兔”从原来的三个人升级成了六个人的“金属兔”，心里只会想着他们是加了三个人，绝对不会考虑中间是不是分开过。

从第三场音乐节的朋克版《胡广生》直接到重金属版的《阳光灿烂的日子》，整个乐队的风格和调性都是没有任何变化的。

当观众看完这个舞台之后，可以说心里更加深了对萧敬腾、小鬼、张碧晨三人的认可和喜欢。

不得不说，这样的时间轴对“金属兔乐队”是非常有利的，这也是为什么他们乐队在音乐人互投环节倒数第一，加上观众投票就逆袭夺冠了的原因。

第二，赛制。

由于《闪光的乐队》这档节目是上星综艺，每期的时长都是有限的，因此，在紧张的一小时四十分钟节目中，除了每一个舞台之外，真人秀部分是少之又少的。

在这个有限的真人秀部分，其实是根本不可能展现出录制的全部内容的。

对于这次巅峰音乐节的赛制，相信很多观众就不是非常了解，大家更多的都是去看红火热闹了，看谁长得帅就直接支持谁了。

如果咱们要是看懂了这一次的赛制，那就会明白金属兔为什么会赢了。

巅峰音乐节上半场为“七分钟”限定演唱会，主题为“伙伴”。每支乐队自行编排曲目，其中需融入乐队成员的单人solo或创新原创段落。本场竞演舞台需全员参与，并充分展现出乐队感，形成最终的“七分钟”舞台。

在这次的赛制中，有两个很重要的细节，一个是创作方面的，另一个是舞台方面的。

首先，创作方面。

按照赛制要求，这个表演需要融入乐队成员的单人solo或创新原创段落。

大家可以看到，这是两个方向，意思就是可以有原创也可以没有原创，而且有原创的话是可以忽略其他规则的。

纵观这六支乐队的表演，大家会发现，除了金属兔之外的五支乐队都是同样的玩法，那就是用三首歌串成了一个七分钟表演。

用咱们老百姓不专业的话来说，这不就是“串烧”吗？

当然，在这五个“串烧舞台”中，有几个是原创歌曲，比如尚雯婕、王靖雯。

不过，如果要说七分钟舞台纯原创的话，那只有金属兔一支乐队，从歌词到编曲等等，都是新鲜出炉的。

对比之下，到底是金属兔的全部原创好，还是其他乐队的部分原创或者没有原创好，结果是一目了然的。

接下来咱们说一下金属兔原创的这首歌曲《阳光灿烂的日子》。

这首歌的主题是从抗疫出发的，每一句歌词都写得深入人心，而且乐队的每一个人都有参与创作。

尤其是张碧晨开场的“特殊唱法”，我不知道该用什么词来形容，反正听完之后就两个感觉，一个就是很惊喜，想不到歌还能这么唱。

另一个就是张碧晨唱出了那种“恶魔感”，让人听得是有些头皮发麻的，这样的实力真是绝了。

整个歌曲你要是闭上听的话，完全可以听出一个故事，再加上这是所有人都经历过的，所以更加触人心弦。

比起那五个“串烧舞台”来说，这首原创歌曲从创意和正能量的高度上都是要更胜一筹的。

其次，舞台方面。

在这个赛制中明明白白写着，这次的表演需要“充分展现出乐队感”。

“乐队感”这三个字是非常重要的，甚至可以说是这次巅峰音乐节的决胜因素。

从节目开播到现在，这档节目一直被观众吐槽除了名字之外和乐队没有半毛钱关系。

这已经是最后一次音乐节了，要说节目的收视率，那肯定是不用担心的，但节目组自然也是想要挽回一下口碑的。

这次的赛制要求必须展现出乐队感，其实就是想要为自己正名。

从这个角度出发对比一下六个舞台，那肯定是金属兔的舞台最有“乐队感”了。

那么，什么是“乐队感”呢？

我觉得一个乐队最重要的就是乐器了，如果不玩乐器的话，那还叫什么乐队呢？

纵观这六支乐队，金属兔简直是把乐器玩出花来了，甚至连“电钻吉他”、“旋转打鼓”这些东西都玩出来了，这种东西即便是放在专业的乐队当中也是很难实现的。

相比之下，其他乐队的乐器非常单调，而且每个乐器也都玩不出创新，所以金属兔在这方面是完胜的。

除此之外，金属兔的舞台只有一首歌，比起其他乐队的串烧来说，观众会觉得这个舞台是更加完整的。

金属兔的一首歌曲从头到尾都是一个整体，这件事本身就很有“乐队感”。

其他的五个舞台，每一个都让人觉得有种“团队分离感”和“歌曲拼凑感”，好像是临时搭起的班子一样。

对比之下，金属兔像是合作了多年的乐队，配合非常默契，甚至观众希望这首歌能一直循环下去。

看完这个巅峰音乐节的六个舞台，我真心觉得金属兔是运气和实力并存的，能在有限的时间内把赛制玩得明明白白，赢得实至名归。

恕我直言，我觉得金属兔这次算是为《闪光的乐队》这个名字正名了，大家觉得呢？