南都讯 记者谢湘南 2月25日,由深圳华侨城创意文化园主办的“举重若轻“艺术电影展映第十五季暨十周年特别策划——1/100《回南天》群体海报创作邀请展于创意园北区C2展厅开幕,100位知名设计师为深圳本土电影《回南天》中的“1分钟片段”创作的100幅海报于线下亮相,以各自独特的设计风格“转译”电影内容,为公众带来一场别开生面的艺术文化盛宴。

展览开幕当天,导演高鸣、制片人黄旭峰、王磊、演员黄宇聪等《回南天》电影主创人员及参展设计师代表共聚现场,见证本场创意盛事的启幕。在后续的主题对谈环节,策展人杜峰松、编剧/影评人王天兵、影评人王樽、设计师王粤飞、曾令波、胡镇超、林溪等9位嘉宾围绕电影与设计,展开了一场影像与平面的“跨界”交流碰撞。作为“1/100《回南天》群体海报创作事件”的线下完整呈现,展览将持续至4月9日,邀请公众走入《回南天》的艺术世界,在多元视角中探索电影与平面设计之间的审美想象。

“影像×平面”跨界联动,现场感受《回南天》的独特美学

走入展厅,100张海报以灯箱装置的形式呈现,按照影片的时间顺序排列,展示了100位设计师、100个视角的1分钟创想,邀请观众在帧与帧之间,想象电影《回南天》的全貌——影片上映前,策展人兼设计师杜峰松联合策划小组,将电影平均切分为100个1分钟的片段“盲盒”,散发给100位设计师进行海报创作,由此实现了一次电影与平面设计的对话。“借由这一百份海报,我们对电影完成了一次CT级的视觉剖面。其后果是每个个体裂变了一百部《回南天》,群体又聚现了另一部《回南天》。”杜峰松说。

此次群体海报创作邀请展邀请100位顶尖设计师参与,展览中的每张海报、每一分钟都是电影的索引,观众可以充分体验平面与影像之间产生的奇妙化学反应,直观感受到100位设计师对电影《回南天》的流动情感。展期内,主办方还将于每天上午及下午,在展厅内分别放映两场《回南天》电影全片,于同一物理空间中实现电影与海报的互文与呼应,邀请公众在“影像×平面”的立体坐标系中,深入体验属于《回南天》的独特美学。

以深圳本土原创力量,再掀南方电影与设计“新浪潮”

作为一部“深圳原创”的独立电影,由高鸣执导的《回南天》于去年6月进入国内院线,曾斩获第21届韩国全州国际电影节“国际竞赛单元”最高奖,入围第49届鹿特丹国际电影节“光明未来”单元、第44届香港国际电影节新秀电影竞赛(华语)单元等国内外奖项,对于深圳本土电影创作有着重要意义。影片以“回南天”这一南方独有的天气现象为切入点,通过两男两女的视角,在迷醉、潮湿的气息下,讲述了人们面对困境时找寻出口的心理状态——无论是片名、人物塑造还是影片的气质内核,《回南天》均带有强烈的“深圳色彩”,被誉为“南方新浪潮”的又一力作。

值得一提的是,影片导演高鸣在转入电影业之前,也曾是一位深圳的平面设计师。此次“举重若轻”展映特别策划于他而言,不仅是其电影人身份与设计“老本行”的一次极富意义的相聚与对话,更是一个“圆满的句点”——《回南天》取景于深圳多个地点,其中就有本次活动的举办地华侨城创意文化园;而十年前,也正是由高鸣本人执导的《OCT-LOFT》微电影,拉开了华侨城创意文化园“举重若轻”艺术电影展映第一季的帷幕。这项发起于2013年的活动,旨在通过电影展映、导演交流、影片解读等形式,聚集本土的年轻电影制作群体和艺术电影爱好者,激发本土艺术新力量。而此次“举重若轻”艺术电影展映十周年特别策划,既催生了本土优秀电影文化的“在地发酵”,更带来一场电影艺术与设计跨界联动的“创意聚变”,从华侨城创意文化园这一城市“文化目的地”及“创意策源地”出发,以“深圳特色”的文化内容辐射粤港澳大湾区乃至华南区域,持续推动本土创意生态与文化艺术的繁茂生长。