□张子梁（华中科技大学）

近年来，随着脱口秀各类节目的爆火，脱口秀作为语言类节目的新秀已经连续两年登上春晚舞台。去年大张伟与“脱口秀大王”王勉的音乐脱口秀已经折戟沉沙，今年的圆桌脱口秀《给我一分钟》尽管做出了种种改变，但仍然让观众直呼尴尬到抠出“三室一厅”。

究其原因，并非脱口秀表演形式之过，也不能过多苛责于脱口秀演员，而在于脱口秀这种艺术形式与春晚舞台根本上的不相容。脱口秀源自西方节目“Talk Show”，根植于西方文化的“Talk Show”本身就是“冒犯的艺术”，政治讽刺、群体歧视、刻板印象都可以成为题材与笑料。本土化后的脱口秀其卖点也在于冒犯，就像没有冲突就没有戏剧，无冒犯同样不成脱口秀。

而春晚，作为一场一年一度的大型节日晚会，有着重要的文化象征意义，其寓意着团圆、美好、国泰民安。而以“冒犯”著称的脱口秀无疑与这些特质是相悖的，甚至是冲突的。那么这种艺术形式要想出现在春晚这个最隆重的舞台上，无疑需要转换形式，变更特色，走向“柔和”。但不能冒犯的脱口秀好比只剩皮囊而失去灵魂，倘若没能在原本基础上推陈出新，又怎能轻易打动全国观众呢？

除了节目内容，本次春晚脱口秀演员也遭人诟病。僵硬的表情、木讷的声音、糟糕的台词，甚至有网友评论“明显是在背稿子”。相声大师于谦就曾经评价过脱口秀演员呼兰“说话给人喘不上气的感觉”，其实这也是脱口秀演员的通病，因为脱口秀演员往往是出于爱好“半路出家”。比如本届春晚的赵晓卉是工业工程专业出身，舞台基本功与表情管理当然与专业的小品相声演员相差甚远，平时的小剧场尚且能hold住，到了春晚大舞台难免露怯。况且本届春晚采用了近景机位“怼脸拍”，无限放大了本就存在的缺点。

春晚创新吸纳新的艺术表演形式本是一件好事，但要综合考虑舞台效果、晚会主题。其实，因地制宜后的脱口秀未必不适合春晚舞台，但当前这种生搬硬套下造就的“视听盛宴”，难免只能让观众消化不良。