“有的导演身边寸草不生，有的导演周边草木茂盛。”今年的中国电影金鸡奖近日在厦门举办，当地一所大学的论坛活动上，有人这样形容。话出有因：有大学生站起来细数韩国电影近年的凶猛势头，从《思悼》说到《寄生虫》及今年的《分手的决心》，然后抛出终极一问：中国电影怎么办？坦白说，其陈述确实像长篇论文的开题报告，三言两语难有答案。不过，现场一位老师给出他的意见：“一个导演就是一座电影学院”，如果多一些像宁浩这样的导演，中国电影的面貌会更不一样。

当然是因为宁浩导演发起过“坏猴子72变电影计划”。当时签约扶持路阳、文牧野等一批新人，陆续推出《我不是药神》《受益人》《奇迹·笨小孩》等佳作，今年又在金鸡奖专辟一个“火眼金睛计划”，为有志于创造商业价值和类型叙事的新人新作助力。业内评论他借此带领一批年轻人奋力拓展中国电影的类型疆域，所言不虚。也必须是一代人共襄盛举而形成规模，才可能翻起惊天巨澜。

所以，电影节最具活力的单元往往是那些创投会，看一个个年轻人登台讲述他们创作的故事，他们面目稚嫩、举止生涩，但他们眼里有光。据说光是“火眼金睛计划”这次就收到了八九百个项目及剧本，到底有多少热爱电影的年轻人在埋头搞创作呵，想想就令人咋舌。

劳伦斯·布洛克在《小说的八百万种写法》里说，能不能成为优秀的创作者没什么要紧，如果没有写作欲望，大可一生只列购物清单，但他希望一个人能完成处女作，因为这是一场极具启发性的、无与伦比的自我发现之旅。参加创投会的那些年轻人，无疑都迈出了这重要的一步。他们来自各行各业，或是半路出家，有的是在公司里上班摸鱼码字，有的是疫情居家时闭门造车，登台讲的也不全是创作理念和技巧，而是那些触动他们、启发他们的生命点滴，比如原生家庭的切肤之痛，比如在城中村目睹过的那些人与事，甚至少年时代上学路上经常遇见的一位老人……他们的自我发现之旅，由此起步。

纵观这次被宁浩选中的项目，面目之多姿多样，也是乱花迷眼：青春犯罪、女性职场、科幻穿越、年代史诗、黑色幽默、都市中产……发现“潜质”比发现“完美”更需要一双慧眼，每一个尚不成熟的剧本都相当于一部大片的雏形，渐次浮出水面，而后臻于完美。对于中国电影来说，还需要太多类似宁浩导演这样的“电影学院”。