国产剧榜一变了。

送走《梦华录》《星汉灿烂》,现在轮到它——播放连日破亿,雄踞热度榜首。

△ 来源:猫眼专业版

可评价,就没那么乐观了。

根本的矛盾在于,这个仍然被强推成顶流的剧种,和越来越不耐烦的观众之间的不匹配。

仙侠已死”这个话题说烂了吧。

但另一方面,它又死而不僵——

沉香如屑》

放现在,这已经是仙侠剧的顶配。

杨紫,几乎每年都有一部甜宠代表作——2018《香蜜沉沉烬如霜》,2019《亲爱的,热爱的》,今年《余生,请多指教》。

曾经的国民女儿,现在的内娱甜宠钉子户。

△ 这高度雷同的造型是怎么回事

成毅,古偶新晋鲜肉,因为“破碎感”著称。

多破碎呢?

据网友统计,《琉璃》44集,他吐了77次血,将粉丝狠狠拿捏。

说它是顶流吧,《沉香如屑》又有着说不出来的寒碜。

Sir想不通:

每集上百万制作费,都花哪儿去了?

整部剧几乎没有实景拍摄,全是“影楼风仙境”。

服化道,一如既往搞批发。

△ 化妆师包里偷的……面膜刷、粉底刷?

发饰造型约等于无,任你男女老少,都是散乱长发。

仙,白衣飘飘;魔,黑不溜秋。

△ 反派从头到尾,就演了个嘻哈风歪嘴一笑

特效,更被网友封为——低碳环保之最。

这是……铁臂阿童木AKA迪迦奥特曼?

故事,几乎是古今中外偶像剧套路之集大成者。

开场第一幕你就能猜到七七八八。

了无桥边,泪流满面,深情独白,悲壮跳崖。

行呗,又是五百年起跳的仙界,触犯天条的禁忌之恋。

人设毫无新意。

男主帝君,仙界第二把手,统治三界上万年,走高冷面瘫风;女主颜淡,五百年前被男主救下后化为人形,性格古灵精怪。

成长路径,堪称离谱的玛丽苏。

女主是四叶菡萏之花转世(就是莲花),双生花中更强的一个,但她好特别,好脱俗,就不想

搞事业,而是要成为戏剧大家,有一天在殿前给众仙表演。

然后。

整个仙界只有她一个在搞文艺创作,第八集就登上仙生巅峰。

这就算了,关键是不想搞的事业,她居然也能搞得好。

男主发现,女主好聪明,多加栽培必成大器。

抄书啦、惩罚啦、做工啦,都是为了培养她的仙力。

可是女主不羁放纵爱自由,大家都对帝君仰慕有加,只有她敢左一句小人,右一句报仇。

难怪《沉香》开拍前,女主人选迟迟没定。

这样的设定,谁演不一样?

而这也正是仙侠剧近年的套路。

只要蹭上了流量和IP,有了死忠粉的保底买账,就可以无底线摆烂了。

于是你会看到。

流水线的仙侠剧,怎么一键生成AI都嫌弃的演技

哪怕是曾经有过演技的人。

△ 醒醒,你是拍过《战长沙》的女人

仙侠变仙偶,咱已经麻木了。

可是作为一部甜宠,能不能讲点良心?

一定都要挑最俗的演吗?

男主上战场前,一定是屋顶谈心,陪你去看流星雨,暗生情愫。

男主战胜归来,一定是身负重伤双目失明,女主悉心照顾,日久生情。

亲热戏,又是毫无逻辑的热搜特供。

女主睡着了,一把搂住男主,亲上了。

男主泡浴桶,女主仙气疗伤,亲上了。

虐得无聊至极。

男主因为战时受伤撤退,倍感自责,把自己锁在地涯,骗大家说云游了。

可是女主肯定跟他心有灵犀一点通:

随便逛个街,就能找到他,看到他被无妄之火焚身。

怎么救?

只有女主能救。

因为她是莲花,可以快速降火。

然而女主不想让男主知道啊,神不知鬼不觉地剜掉半颗心。

接下来到啥啦?

当然是各种一解释就澄清,但偏偏不解释的误会啦。

比如这个时候,姐妹反目的戏码该上场了。

女主的同胞姐姐,因为不服妹妹一出生就在罗马,备受男主宠爱,所以冒名顶替;

女主醒来后,看见男主对姐姐关爱有加,黯然离去。

男主碍于神仙不能谈恋爱的天条,为了保护女主,只能一直装坏人,假绝情。

你问,为什么男主不能放下帝君的身份,跟女主下凡,做一对恩爱夫妻啊?

哎。

因为男主格局太大,他要维护六界和平,苍生安宁。

到底啥是苍生?

咱也不知道,反正仙侠剧里都是抠图背景,有血有肉的普通人咱是一个也见不到。

一口气刷到十八集。

结果真的一点惊喜都没。

女主忘记男主,花了九百年,坠入凡间,然后全世界都在找她。

包括:口嫌体直,一个人在那边虐虐虐的男主;

完全没有铺垫就爱上女主,犯规下凡的痴情男二;

以及,对男主千年情深,把“我要干坏事”写在脸上的恶毒女二。

反正脚趾头想也知道。

女主最后一定要在男一男二之间艰难抉择,一定会不小心混入三界战争,一定会在苍生和爱情之间作不必要的拉扯……

你猜,他们这次又打算玩几生几世?

就像网友所说,放在五年前,《沉香如屑》或许还能打个及格分。

那为什么今天就不行了?

因为大家或许能接纳第一次,却不能接纳连续五年的原地踏步。

这其中有气数已尽的仙侠。

剧情,一眼就看到头。

感情,全靠硬凑。

还有——被困在古偶里的杨紫。

粉丝说杨紫为了给欢瑞报恩,必须在合同期满前“物尽其用”。

但不可回避的尴尬是,杨紫这条路,正在越走越窄。

戏路重复,演技没有进步,就连甜也甜不回过去了——

口碑和观众缘,经不起这么长期消耗。

当年杨紫接拍《青云志》,粉丝就已经产生不解,但毕竟是出圈作,不好多说什么。

此后的杨紫,走上了“旺男主”的路。

《青云志》,(当时还是男配)。

《香蜜沉沉烬如霜》,邓伦。

《亲爱的,热爱的》,现男友。

搭谁谁火。

唯独杨紫自己,在各种偶像剧里,给观众留下的是模糊、固化的形象。

观众没少给杨紫压力:

怎么又演偶像剧,活回去了?

杨紫表示:

我觉得我当时没有演《青云志》

可能今天你都不会采访我

因为我早就消失了

我只能去演一些农村戏 战争戏

之前我根本没有戏拍

你没有办法不去改变

Sir相信,这不全是借口。

正式演偶像剧之前,杨紫自嘲为救场专业户。

《战长沙》,剧组前期根本没找她,导演觉得原来的演员实在不靠谱,才火急火燎,开拍前一周联系杨紫。

《欢乐颂》,其他角色都定好了,只有最不讨喜的邱莹莹还缺人。

杨紫被拉去救场,同样是没得选。

所以杨紫的话,比起博观众同情,Sir更倾向于:

偶像剧,就是杨紫事业上比较容易走通的那条路。

她有演技,但在正剧里又不算特别出挑。

到了普遍演技失格的古偶仙侠,正好够用,还能够撑起口碑。

她有人气,从小就是童星。

但又不到绝对一线女星,一部一部接连的偶像剧,也让她持续保持曝光度。

所以演偶像剧就踏错了吗?

其实也不。

问题在于,她不变,而古偶的行情在变。

过去杨紫能够爆款剧不断,一个原因是,上一代偶像剧的顶流们年纪到了,下一代的小花们又青黄不接,这个空档让杨紫晋升成最佳选项。

△ 2016年《青云志》赵丽颖是女一,杨紫还是女二

刘亦菲最早离开古偶,转型大银幕。

杨幂持续大女主,但因为满脸写着“到点下班”的演技口碑走低。

刘诗诗、唐嫣,结了婚后事业心淡了,主动把占位让了出来。

可从今年开始,不一样了。

刘亦菲已经通过《梦华录》强势回归,时隔16年再演电视剧,观众买账——神颜救了国产古偶。

这只是开始。

2022年,“古偶力作”正在大排长龙,85花今年好像是商量好了的——

失去的一切,老娘要亲手夺回来。

杨幂《狐妖小红娘》,赵丽颖《与凤行》,刘诗诗《一念关山》,刘亦菲《长陵》……

她们悉数返场之后,还将引起一轮轮的情怀杀。

国产古偶注定会进一步内卷。

可怕的不是杨紫一人在原地踏步。

而是本来离开这个舒适圈的,更早的一拨人,也越走越倒退了。

这才是杨紫在今年《沉香如屑》显现出来的危机。

论古偶,她不是最有观众基础的那个;论演技,她这些年通过古偶又没磨练出什么来。

两年前《余生,请多指教》杀青,杨紫赶往古装剧《青簪行》现场。

间隙接受了一个媒体采访。

当时她已经意识到演偶像剧的隐患。

最典型的,演到高潮戏时,她开始陷入惯性心理暗示:到点了,该哭了。

主持人问:那你应对办法是什么呢?

杨紫变了。

她知道自己的问题,却回避了解决问题的方法。

“观众可能会眼熟,觉得我又在演小太阳,所以我会想怎么演得不同。”

作为一个演过《战长沙》,被原著作者吹彩虹屁,经过科班训练的专业演员,杨紫不可能不知道,自己的演技受限于人物单薄,剧情低幼的偶像剧。

但Sir不想把问题完全归结于杨紫。

毕竟。

一个女演员在最好的时光,能遇到多少深刻的剧本?就算遇到了,又能有多少机会演主角?

85花们,吃上了国剧产量暴涨、高速市场化的红利,在古装剧寸步难行,影视行业困窘的今天,依然能够握住稳稳的流量幸福,哪怕转型失败,还是能坐拥顶级资源。

而杨紫,就算《沉香如屑》不是那么俗套,能拥有《梦华录》那样制作工艺,她其实也不会引起现象级的讨论。

观众爱的是神仙颜值,更是自己的青春记忆。

晚一步出现的人,无论她个人如何努力,都无法进入那个观众心目中的殿堂了。

可从演员到行业,都进入了一种越是无望,越是摆烂的心态。

明知道角色空洞,还是照接不误。

明知道古偶仙侠拍不出新意了,还是批量生产。

放眼看咱们的90花,95花,乃至101少女们,她们不也一样走马灯般打着古偶仙侠的上班卡吗?

这么多的古偶,不是因为真的有那么多人想看。

而是国产剧,再也找不到新的增长点了。

当年《仙剑》系列,何止女主拥有分辨度极高的造型。

这是不问值不值得,只问愿不愿意的蝴蝶精。

这是蒋欣一人分饰母女两角。

同样是白色衣裳,同样的套路演技。

《仙剑3》和《三生三世》的杨幂。

一个可爱生动,一个枯燥乏味。

今天很多人对仙侠剧的批评,是只有仙,没有侠。

这个说法其实不准确。

因为《仙剑奇侠传》告诉我们——

仙侠剧的核心,始终是形形色色的人。

哪有仙界一点事,明明就是人间历险记。

神仙是最高级的,但妖魔怪反而更可爱。

他们用光怪陆离、爱恨分明的故事,把宿命和残缺的智慧,送给每一个渴望长大的年轻人。

李逍遥、赵灵儿、林月如、阿奴、酒剑仙,他们也许出身不凡,天资聪颖,却跟普通人一样,要面对无法挽回的遗憾,在心事与理想之间抉择,每个观众总能在角色中照见一部分自己。

《沉香如屑》原本是有这样的潜质的。

男主是由魔族和仙人所生,他的出身带有原罪。

他一直用保护六界来弥补内心的残缺。

这本是值得深挖的点,可编剧为了贩卖甜蜜幻觉,巩固深情人设,始终不愿意主角们拥有一点瑕疵。

△ 明明不能谈恋爱,但每个仙子都是男主脑残粉

包括女主写的历史剧《创世英雄战》,聚焦被灭族的九鳍族,引起了争议——

真性情的元帅认为,这说的是战争对普通人的碾压,根本不值得鼓掌,而帝尊则不高兴了,认为元帅污名化英雄,讽刺自己统治不力。

最后,又为了凸显女主有才,简单粗暴结束于一句小学生都不想听的废话文学。

对了,Sir还想起一件往事。

当年胡歌被选中演《仙剑》李逍遥才刚从学校毕业,被导演李国立骂眼神没有古装范,打戏僵硬。

他不敢怠慢,默默用功。

眼神不准,就去租碟,狂刷古装片。

练不好剑,就申请每天接受武指一对一教学。

有几套很复杂的剑法,他没用替身拍完了,有次在剪辑室看回放,一个工作人员指着一个动作问:“那么帅是谁做的替身?”

胡歌好得意:“我自己做的”。

回到2005年那个夏天。

我们拥有的古装剧,其实远不止《仙剑》。

童年阴影、长大后看才发现揭露官场的《大宋提刑官》,制作精良、气势恢弘的《汉武大帝》,好玩的《欢天喜地七仙女》,诡秘的《聊斋志异》……

那是一个人人大胆尝鲜,不创新就会被淘汰的时代——

香港导演纷纷北上,台湾演员勇敢闯荡,内地平台不断吸收。

现在我们常说,某个时代就像“神仙打架”。

但是打架之前,大家都不知道自己会成为后人眼里的“神仙”。

他们只是自觉地下功夫,暗戳戳较劲。

有人问,为什么我们再也拍不出《仙剑》。

但影视创作,什么时候有过永不出错、取之不竭的类型?

所以真正的问题是——

为什么当演员和编剧,都知道仙侠剧已经卷无可卷,还要假装打卡上班,宁愿收割蔫掉的韭菜,都不敢开辟新天地。

抱歉,如果仙侠剧还长这样。

那就请你们不要再接再厉了。

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编辑助理:奇爱博士多店老板娘