内娱影视市场,单部作品固然可以在短期内形成强大的爆发力,但要想谋求长效的商业价值,必然需要IP的系列化开发。而有关“剧N代”的成功方法论,永远离不开一个词,那就是“原班人马”。

从以黑马之资斩获高口碑的《大宋少年志》,到掀起全圈层追看热潮的《庆余年》,再到堪称男频改编范本的《赘婿》,都有网友在各大社交平台上“跪求原班人马续集”,足可见观众对这件事有着多么强大的执念,可以说,这些年来因为主角变动导致口碑“滑铁卢”的作品,一只手都难以数的过来。

《法医秦明》中,由张若昀、李现、焦俊艳组成的“铁三角”组合演技精湛,秦明的腹黑高冷、林涛的阳光爽朗、大宝的机灵可爱,都给观众留下了十分深刻的印象。以至于《法医秦明2》换上了新面孔刘冬沁、刘畅、于莎莎后,大家都表示不能接受,口碑一落千丈。

《琅琊榜2之风起长林》中,剧粉心心念念的胡歌、刘涛、王凯都不再出现,故事与人物的全部大换血,让这个“续集”始终有些空有其名,即便黄晓明、刘昊然等主演都拿出了接近自己“巅峰”的演技,《琅琊榜2》还是没有再现第一部的盛世。

《将夜2》中,王鹤棣接棒陈飞宇饰演“宁缺”,也没有得到前作粉的好评,网友们普遍认为,该剧和第一部相比有着熟悉的制作与场景,相差无几的剧情风格,唯有男主和几个换人出演的配角是不小的遗憾。

还有《旋风少女2》,第一部中,杨洋和胡冰卿的形象已经深入人心,换成池昌旭和安悦溪后,网友纷纷表示女主缺乏前作那种特有的韧劲,男主也没有杨洋那种高冷隐忍的气质。

当然,这些年来,因为原班人马的出演沉淀出了强大的受众粘性,口碑一直稳定的作品也有不少。例如《爱情公寓》和《乡村爱情》这两个著名的喜剧系列。

《爱情公寓》作为群像剧,从第一季到第五季,虽然保证不了一直全员到齐,但每一季基本上都有4个以上的主角在,在此基础上加入新角色,更容易让观众接受。

《乡村爱情》则是不管“象牙山”的故事如何发展,刘能、赵四、谢广坤等个性鲜明的角色始终陪伴着粉丝们,一直带给大家一种“还是老味道”的感觉。

还有《奈何Boss要娶我2》和《双世宠妃2、3》,能够凭借“套路化”的甜宠剧情,在圈层内部延续一定的影响力,男女主维持不变,cp感一如往昔起到了决定性的作用。

先入为主,“情怀杀”拉满

在盘点了这么多案例后,我们不仅要追问,为什么能够凑齐原班人马会对系列IP这么重要?

首先,对于能拍摄续集的作品来说,无论是剧集本身的质量还是主创演员的选择,大部分都是令观众十分满意的,并且,通过先入为主的“首因效应”,他们与剧中的角色已经形成了坚固的链接,一旦更换面孔,势必会带来一种“挂羊头卖狗肉”的割裂感,造成受众强烈的不适应。

而作为接替“旧人”的新演员,更是没有对比就没有伤害,他们必须要有足够出彩的演技才能弥补观众的心理落差,还要在个人风格与前作的延续感之间找到一个平衡点,哪怕有一定实力也可能会落入吃力不讨好的境地。

就拿张若昀来说,就算他如今“欠债累累”,分身乏术,观众也很难适应另一个演员来出演“小范大人”。

第二,同一批演员身上经过时间流逝产生的微妙变化,很容易给观众带来沉浸式的“陪伴感”,达成一种“我看的不只是剧,而是怀念自己的青春”的微妙感受。以《少年派1、2》为例,第一部中,林妙妙还是欢脱可爱的“国名闺女”,为了高考焦头烂额,到了第二部,她已经摘下眼镜,出落的清丽可人,不仅与钱三一谈起了“救赎之恋”,还要经历一系列成年人都要面对的烦恼。

三年的时间,观众们见证了“精英四子”的成长,又对照着反观剧外自身的种种变化,这种“情怀杀”带来的人与剧之间的“亲密感”,是其它非原班人马参演的作品所不能有的。

第三,经历过前作的考验,原班人马出演第二部不需要再重新磨合默契,演员能够更加迅速的入戏出戏,对手戏互动也会更加的真实自然,这样一来,整个作品的起始点必然会在一个相对较高的水准上。

还有非常重要的,就是男女主之间的CP感,众所周知,在观众无比“嗜糖”的今天,一部剧如果能有一对甜到了网友热门的CP,就已经成功了一半。原班人马意味着男女主之间的化学反应已经经过了验证,无论是外形、演技还是气质都十分搭调,之前积累的CP粉也会再度“复活”,成为剧集的“自来水”。

观众期待“老面孔”,更期待“好作品”

目前来看,影响国产剧维持“原班人马”的,主要是工业化还不够成熟的开发模式。

不同于大多数美剧从立项就开始筹谋系列化开发,提前与演员签订多季合约,国产剧的续集一般是在第一部火了之后才开始筹备,甚至一筹备就是几年的时间,这期间演员的档期不可能没有变数。陈飞宇就是因为档期问题,无法在《将夜2》中继续出演风评不错的宁缺一角。

其次,剧集的成功意味着演员的咖位会升级,甚至之后还有可能通过其它作品再度“飞升”,当第二部戏开始制作时,同一批演员未必还是同样的身价,就算艺人念及情分,选择不“涨价”,人气大涨后片约变多,也会让它们分身乏术。

让不少粉丝反复催促的《大宋少年志2》至今迟迟不能开拍,跟“七斋六子”中的张新成、周雨彤在演艺事业上正“如日中天”,作品一部接一部不无关系。

另外值得一提的是,这种“临时抱佛脚”的开发模式,经常会对人物塑造造成一定影响,如果创作者没有在第一部中留出可填补、可延展的“空白”,把人物弧光呈现的足够完满,第二部中角色要如何成长就成了大问题,有的编剧为了保持戏剧张力,创造出新的矛盾点,让角色性格大变,这时候即便仍旧是同一个演员出演,观众也会激烈的抗议,认为“人设崩了”。

所以,“原班人马”对创作者来说固然是一种红利,但想要最大化的发挥效用,不仅仅是找回那几个熟悉的面孔就行的。既要有对系列IP前置且清晰的顶层规划,又要结合社会语境的迁移,给角色以合理的变化;既不能完全推翻人设让观众觉得陌生,也不能没有一点新东西导致观众审美疲劳。

总而言之,只有有了优质内容做基础,“情怀杀”这张牌才能打得顺手。