在预告片流出之时,人们就惊讶《外太空莫扎特》和《长江七号》的设定过于雷同——同样是父子戏,同样是外太空来的萌宠,同样是渣渣学生出尽风头...

面对质疑和拷问,陈思诚没有急于解释,而是破天荒的请到了星爷站台宣传,直言不讳说到:“我们的莫扎特和您当年的七仔一样,都是来自外太空的朋友哦”。

满满当当的笑料,一盆接一盆端出来,各个喜剧大腕轮番上场,全是熟悉的味道:黄渤望子成龙的各种骚操作,老年痴呆的范伟插科打诨,贾冰声情并茂的课文朗诵,姚晨假扮公主拿腔拿调,以及喜剧界的各路英豪,几乎汇集了中国喜剧的小半壁江山,而且每个桥段都是为他们量身定做的,要达到看见他们出来就想笑的目的。

而题材方面,也是选择了当心关注的要点:教育,又结合了科幻,同时将各路喜剧模式融入其中,热点和笑点层次不穷,贾冰那个一断再断的眼镜腿,周星驰电影里面抓鼻孔的梗,群演的梗也有出现……

但,众多的笑料塞得太满也会让观众反噬,觉得刻意。

《外太空的莫扎特》还有众多融梗嫌疑,《整蛊专家》、《少林足球》、《美人鱼》、《功夫》等一些经典桥段。如此看来,也就难怪陈思诚要请星爷站台了,潜台词不就是说:星爷都已经站我这边支持我了,总不能还说我抄袭吧?

除了星爷的影子,影片中还能看到有《飞屋环游记》、《黑衣人》、《捉鬼敢死队》、《ET》等国外电影似曾相识的场景和设定。

以至于融梗内容太多了,没有留下什么空间给故事深入,表演深入,显得很浅。所以,从话题角度来说,似乎面面俱到,但又点到而至,更多流于形式,比如父亲自己梦想失败,寄希望于儿子,话题总是“xxx像你这么大的时候”,“我都是为你好”,“你长大会感谢我的”,貌似每句话都想说“我在关注这个点哦”,但安排的密不透风,细节和情节并没有深入,看起来只是看到了搞笑,并没有感觉到剧组对这个话题的思考和探索。

另外一个浅体现在表演上,担纲的都是喜剧大中小咖,实力新人,但并没看到表演的深度,黄渤浮夸的表演,荣梓杉流于表面的叛逆,变声期台词功力薄弱,甚至于几个少年之间的戏都没有那种特有的氛围感,一切只是为了演戏而演戏,彼此之间的融洽度不足。

之所以这么说,是因为人与人之间的氛围感很多时候是能感受到的,特别是少年人之间的默契,比如《阳光灿烂的日子》里面,那种自然流淌的氛围,而这部片里面则生硬很多,相反的,并没有搞笑的梅婷反倒蛮自然的。

第三个“浅”在于逻辑,不少地方逻辑不通,说个直接的案例,莫扎特带着3个小朋友去了长城,想回去的时候发现全部手机没电了,然后莫扎特就快没有能量了,要死掉了,而姚晨等几个骗子则放了一首歌就把它吸引过去,并抓住了。

试问,前面还在说,他们的能量来自艺术,音乐、美术……但在电影里面却只看见了音乐在起作用,面对壮美的大自然,那不是更大的艺术吗?若真的只能有音乐,手机没电了,几个人可以唱歌啊,为啥姚晨他们唱歌就可以,他们自己就不行?

而这些“浅”的背后,感觉到的是陈导掩饰不住的“聪明”,甚至是傲慢。认为“我懂中国电影”,只要搞笑+热点就好了,融合搞笑桥段,热点话题,再加上优质的演员卡司,从《唐人街》系列开始,一再重复着,从某种程度上的确有成功之处,也看得见他的才华与能力,但另一方面也把他的“聪明”和“不真诚”展现无余。

因此,也就浪费了一众卡司。

一部好的电影应该在一个点上深度发掘,这部片中的重点应该是父亲对儿子的期望和儿子自身理想的冲突,而这深度完全没有表现出来。

最后冲突转变和结束的太快了,其实范伟和黄渤的对手戏应该要更多一些,对比更强烈。而导演完全沉浸在大而全的世界里,忽视了重点。

用上述内容来审视陈思诚执导的《外太空的莫扎特》,那简直就是如李诚儒所说的:“如鲠在喉、如芒刺背、如坐针毡”。