由刘亦菲和陈晓主演的网剧《梦华录》可谓“万众瞩目”。

开播3天,该剧就在豆瓣上开分8.3分,初始口碑直接刷新了近几年古偶剧的开分上限。

而且打分人数和得分一直在飙升,不到一日就突破了24万人,目前口碑分停留在8.8分。

刷剧鸭

另外,作为一部讲述女性力量的非上星古偶剧,《梦华录》还力压了同样题材、同一网络平台播出,还上星央视八套的现代都市剧《加油!妈妈》。

打开影视相关的热搜榜,清一色的梦华录相关话题不停在“屠版”,一时难免会让人产生出“近期没有其他剧在播了”的错觉。

众所周知,作为古装剧的分支之一,古偶剧近几年的风评并不是太好。

哪怕男女主演都是自带流量的帅哥美女,题材从玄幻仙侠到宫廷权谋再到沙雕搞笑,道化服和特效的水平有了显著提高,都很难解决众口难调的审美问题。

相比之下,现代偶像剧的成功门槛就要低得多,只要剧情不要太悬浮、演技过得去、甜宠元素足够磕,基本都能成为火热一时的出圈剧。

在这样的环境下,《梦华录》其实本应该很难取得成功的:

其一,主演刘亦菲和陈晓虽然成名已久且有固定的粉丝群体,但流量显然不如当红小生。再加上配角柳岩、林允等人又无粉圈支持,所以要想成功必定离不开路人的关照。

但国产古偶剧的口碑已经跌至谷底,“基本面”这么差如何能吸引路人观看呢?

其二,该剧的剧本改编自元代关汉卿的《救风尘》,“风月救风尘”的剧情虽然角度新奇,可在弘扬女性力量的主题同时加入甜宠元素的设定并不算新鲜。

不少同级别的古偶剧为了吸引观众,又是花大价钱搞特效,又是在剧情上玩“伪穿越”,最终依然难逃被诟病为“了无新意”。中规中矩讲故事的《梦华录》如何能留住观众的心呢?

然而,事实却恰好和预计相反:即使《梦华录》的“硬件”有瑕疵,却依然实现了“开门红”。

甚至还能跨圈力压同题材的现代都市剧,让张雨绮、董洁和吴越都成了“陪跑员”。

《梦华录》为什么能一炮而红呢?我认为主要有三个原因:

其一,情怀滤镜加成,弥补“基本面”不足

刘亦菲的上一部电视剧,已经是16年前的《神雕侠侣》。

虽然在此之后她转战电影大荧幕,这些年断断续续都有作品上映,2020年的电影《花木兰》还是好莱坞大片,但却并没有能让人留下深刻的印象。

提起刘亦菲,大部分人的印象依然停留在“小龙女”、“赵灵儿”和“神仙姐姐”等经典角色。

再加上刘亦菲极少进行营销炒作,基本没有参加过任何有话题度的真人秀,在国内的曝光度远远不及同时期的其他女艺人,会给人一种销声匿迹的感觉。

所谓“物以稀为贵,情因老更慈”,当看到久未发声的“老朋友”突然回归,多少当年看过《神雕侠》、《仙剑》和《天龙八部》的人都会忍不住点开看个热闹。

所以,对于不少路人来说,刘亦菲出演《梦华录》就是一次“爷青回”,情怀滤镜直接拉满。

情怀滤镜的力量是相当惊人的,当年流行金曲榜排行前5都进不了王心凌,在《浪姐3》里跳唱了一下代表作《爱你》就直接翻红,吸引了一大波“王心凌男孩”拜倒在石榴裙下。

王心凌尚且如此,何况当年就红遍大江南北的顶级小花刘亦菲?

情怀滤镜的加成,弥补了“基本面”的不足。

国产古偶剧的坏印象在“爷青回”的念头下不值一提,大量的路人涌入让《梦华录》首播当天播放量直逼2亿,和当初顶流王一博搭档人气演员赵丽颖的《有翡》不相伯仲。

其二,编剧深谙CP之道,用反套路留住了观众

国产古偶剧的一大通病,就是一眼望穿的甜宠剧情让除了演员粉丝外的观众感到了无新意。

不管是帝王将相的千金闺秀,还是法力无边的万年神仙,只要到了关键节点就离不开宅斗、宫斗,然后一边斗一边迫不及待地开始谈恋爱,最后爱情战胜一切,有情人终成眷属。

即使外壳点缀得如何华丽,内核依然离不开套路化的陈谷子烂芝麻的设定。

但《梦华录》有点不一样。

刘亦菲饰演的赵盼儿并没有对男主表现出“意乱情迷”的态度,即使两人经历了同生共死的逃亡,又被对方多次救于水深火热之中,内心却依然保持戒备,生怕对方只是“出于怜悯”。

陈晓饰演的顾千帆不仅没有对女主一见钟情,还迟迟不敢说出自己的心意,即使已经对赵盼儿心生好感,但他在儿女私情之上还有一份救国救民的大义。

为了在手刃奸党的同时避免赵盼儿被牵连,他的理智一直在阻止他向赵盼儿表白,这个困境直到剧情过半、彻底解决了城隍司里的内忧后才得以好转起来。

男女主的“清醒”让他们长期处于暧昧期,就像有一层一捅即破却又纱横在两者之间,看得戏外的观众心痒难耐,每一刻都在期待两人关系确定,一不留神就连追了14集。

都说“暧昧是爱情最美好的一段时间”,《梦华录》编剧显然对这条CP之道非常了解。

不仅避免了落入俗套,还用反套路勾起观众的欲望,留住了观众的心。

其三,剧情扎实,细节考究,瑕不掩瑜

如果说,情怀滤镜和古偶之道只是一些锦上添花的“奇技淫巧”。

那真正让《梦华录》能立于不败之地的,无疑是扎实的剧情和考究的细节。

关汉卿的《救风尘》是一部4折的杂剧剧本,只有赵盼儿从周舍手上救出宋引章的情节。

早在2002年的电视剧《爱情宝典》里,《救风尘》就曾被改编成6集的单元剧。

而《梦华录》共40集,每集时长约45分钟,如果剧本没有足够的原创内容填充,那注定会成为一部“注水”的烂剧。

但上述顾虑显然是多余的,因为除了删减了原著的安秀才外,《梦华录》从男主顾千帆到女二孙三娘,再到渣男欧阳旭、小霸王池衙内等角色全是超脱于原著之外的原创角色。

从目前播出的14集来看,在结束了原著“救风尘”的故事后,由原创角色交织而成的原创剧情并没有逻辑不通的地方,也不会落入俗套:

渣男并不是典型的陈世美,而是“高级绿茶”,一边情深款款,一边茶言茶语,迷惑性十足;

小霸王也不是蛮横无理的反派,前一刻还不可一世,下一秒愿赌服输,简直是搞笑担当。

男女主还有专属的主线剧情,合能甜蜜撒糖,分能各自搞事业,不用担心糖磕得太多腻了。

另外,虽然剧本的原创内容很多,但编剧对剧本的细节考究却没有一丝马虎。

故事不是架空历史,而是发生在北宋年间,民风民俗都有特定的时代特色。

要在原著没有讲述的基础上补全故事背景的描述,少不了做一番功课。

小到路人甲乙丙丁的礼仪、人物妆容和服饰的设计,大到城市街道的规划、宫廷建筑的布置,我们都可以看出编剧的良苦用心,尽量把每处细节都做到极致。

当然了,作为一部S+的群像古偶剧,《梦华录》也不是尽善尽美的,部分角色的表现甚至有点不尽人意,值得吐槽的地方也不少。

如饰演女三号宋引章的林允,虽然“瞪眼演技”有所收敛,但眼神乱飘的毛病依然没能克服。

更过分的是,剧中她身为“江南第一琵琶手”,演员本人却对弹琵琶的姿势格外生疏,每到宋引章弹琵琶的镜头都要拉远景错开林允的“假把式”表演,看得人脚趾抠地。

还有饰演男主小跟班陈廉的管云鹏,“歪嘴龙王”的滤镜实在太厚,每次出场只要咧嘴一笑,就会让人情不自禁地脑补出“五年之期已到,龙王回归”的画面。

另外,台词收音时大时小、特效镜头时好时坏、动作戏吊“威亚”的明显等缺点也显而易见。

但是,刘亦菲和陈晓的颜值在线,“顾盼生辉”的CP感十分强烈,再加上扎实的剧情和考究的细节面前,上述瑕疵就没那么容易让人出戏。

古偶剧要如何做到瑕不掩瑜,《梦华录》可以说是做了一个很好的示例。

其实,近年来的古偶剧之所以口碑不行,归根到底还是制作质量对不起观众的期待。

剧组用流量艺人和铺天盖地的宣发造势,配合华丽的特效、讨巧的剧情、水军刷好评来鱼目混珠,却没有对剧本进行精心的打磨,没有对演员进行耐心调教。

即使明知道拍了部“半成品”,也当成精品那样推上市场,用一个词来形容就是“德不配位”。

虽说一千个人心中有一千个哈姆莱特,但没有一部影视作品能迎合所有人的审美。

所以,一部影视作品没有必要成为十全十美,只要做到可圈可点也能被公众接受。

不过,一部影视作品是不是用心制作,明眼人还是能一眼就看出来的。

《梦华录》这次用实力展示了什么叫瑕不掩瑜,恰好证明了国内观众并不是厌恶了国产古偶剧,而是想把粗制滥造的剧用脚投票踢出市场罢了。