刘亦菲、陈晓主演的古装剧《梦华录》自6月2日上线，仅仅15小时全平台播放量就已破2亿，播出3日后更是达到了3.8亿次以上。
刘亦菲时隔十六年再次回归小银幕，搭档“古偶白月光”陈晓，这部剧开播前就已收获许多关注。从目前的讨论来看，《梦华录》并没有辜负观众的期待，口碑一路飙升，豆瓣开分8.3，并在一天时间涨了0.5分，到达了8.8的惊人成绩，一跃成为2022国剧口碑冠军。
这个故事中，曾为贱籍的茶铺老板娘赵盼儿（刘亦菲 饰）不甘命运，与乐伎宋引章（林允 饰）、厨娘孙三娘（柳岩 饰）结伴而行，上东京向抛弃自己的未婚夫讨说法。在这个过程中，她与皇城司指挥顾千帆（陈晓 饰）不打不相识，共同卷入一场大案。三姐妹凭借智慧化解了一道道难题，最终将小小茶坊一步步发展为汴京最大的酒楼，也收获了真挚的感情。
近几年，以《知否知否应是绿肥红瘦》为代表的女频古装剧热度颇高，已有泛滥之势，然而质量上乘者仍是寥寥。
不仅是“天仙出山”的光环加持，女性互助题材、身临其境的制作都是《梦华录》能够获得主流评论肯定的关键因素。
宋代版“东京女子图鉴”
与近年许多其他古装剧不同，《梦华录》并非改编自网络小说，而是根据关汉卿创作的著名元杂剧《赵盼儿风月救风尘》改编而成。
这部元杂剧讲述风尘女子赵盼儿巧用计谋，从富家子弟手中救出饱受毒打的歌伎宋引章的故事，是“曲圣”关汉卿婚姻爱情剧的代表作。
关汉卿笔下的赵盼儿身陷风尘却勇敢机智，集众多美好品质于一身，因此受到世人喜爱。她的形象在2002年就已被搬上《爱情宝典》的银幕，《救风尘》也被改编成了许多话剧登上舞台。
然而，这部元杂剧本身篇幅不长，《爱情宝典》只用了一个单元讲述。《梦华录》40集的容量，要想做到如今无废段、节奏飞快的效果，无疑需要大刀阔斧的改编。
原著的“救风尘”情节在《梦华录》中占比不大，这部剧的另一条原创主线是男主角顾千帆的悬疑戏。
东京城内流传着关于当朝皇后失贞的谣言，作为皇城司指挥，顾千帆对相关人员严刑逼供，得知此事与杭州仁和知县卫英有关，且有一幅画《夜宴图》为证据。正是在追查这幅画的过程中，他与赵盼儿相遇了。
虽是轻喜剧，但这段悬疑戏的质量却与正剧相当。
男主角顾千帆并非传统偶像剧中只手遮天的“白马王子”，前几集中，他多以落魄形象示人，为人心狠手辣，对官伎颇有偏见，甚至有些阴险。
即使是主角也没有“金手指”，每个角色面临不同的困境。对于小人物来说，“从一而终”无比困难，也并非必要。为了谋求生存，他们有缺点，也有成长。
《梦华录》的另一大特色就是增添了孙三娘这一角色，三位女主角组成了“姐妹团”。
机智倔强的茶楼老板娘赵盼儿、彪悍仗义的厨娘孙三娘、“傻白甜”乐伎宋引章，个性迥异的三姐妹同为底层妇女，相似的遭遇让她们惺惺相惜，共同与艰难的生活抗争。
目前播出的集数中，可以说这幅“女子图鉴”比男女主的感情戏还要出彩。作为主要面向女性受众的电视剧，《梦华录》摆脱了以往女角色争抢男主的“雌竞”格局，女性之间的关系并非竞争，而是合作、互助，符合当代女性的价值追求，也因此受到好评。
《梦华录》是一部由女导演、女编剧创作的女性群像，导演杨阳直言:“这几年拍了很多男人戏，一直渴望为我们自己拍一部戏。”
近来刘亦菲的一段采访广为新片网流传，采访中，她温柔地说:“我管他（男人）喜欢什么。”
观众也在迫切呼唤着:将女性角色从以往的男性凝视中解脱出来，由女性讲述自己真实的想法和诉求。
《梦华录》中的女性有强有弱、有老有少、有瘦有胖，但个个自食其力、鲜活可爱。
古偶版“东京梦华录”
《梦华录》的三位女主角都是市井小人物，她们从江南小镇来到都城东京（开封），被这里的包容、热闹深深吸引，决心在这里安身立命。
来东京前，顾千帆看到赵盼儿与孙三娘不管不顾地与贼人打斗，就曾提醒过她“过刚易折”的道理。赵盼儿不以为意，来到东京后仍以原来做派行事，却发现她的小计谋在真正的权势面前变得无比脆弱，因此吃了大亏。
因此，也可以说《梦华录》讲的是一个古代版“北漂”的故事。来到繁华的首都，意味着更大的眼界、更多的机遇，也必须学会及时调整自身，适应新的生活节奏和处事方式。
《梦华录》不仅是一个有关爱情和女性成长的故事，也展现了平凡人的生活，能够让更多人从中得到共鸣。
《梦华录》的一大看点无疑是主角的“颜值”，除此之外，这部剧的摄影、美术和服化道也堪称一流，剧中场景以实景为主，婉约的江南水乡、繁华的都城东京都让人身临其境。
剧名取作《梦华录》，出自宋代孟元老的笔记体散记文《东京梦华录》，这无疑也说明了主创的野心。
《东京梦华录》描述了北宋时期居住在东京的上至王公贵族、下及庶民百姓的日常生活情景。从都城到皇宫，从官署到街坊，从饮食起居到岁时节令，从歌舞曲艺到婚丧习俗，几乎无所不包，是研究北宋都市社会生活、经济文化的一部重要的历史文献古籍。
讲述平民故事，自然可以从市井生活窥见东京这座城市的民间百态，《梦华录》对此着墨颇多。
三位女主角眼中的东京彻夜灯火通明，街上的小贩卖着自己从未见过的稀奇玩意，波斯商人牵着骆驼，僧侣向行人顶礼致意……北宋是中国古代最开放的朝代之一，这一时期坊市界限被打破，勾栏瓦舍出现，戏曲艺术达到空前繁荣。
赵盼儿的拿手绝活“点茶”也充满了宋代特色。这一时期，中国的茶道发生了变化，点茶法成为时尚，宋徽宗更是亲著《大观茶论》介绍这一技艺。
《梦华录》中不仅多次显示了点茶、斗茶的技艺，还对传统文化中的茶百戏、蹴鞠、琵琶、果子都做了介绍，通过直观而充满美感的展示让观众产生兴趣。
《梦华录》虽然不是记录历史的正剧，但一些宋朝的真实情景也在这部剧里通过不同方式出现，比如四代太后垂帘听政、清流文化……
为了更大程度展现宋朝风貌，这部剧也进行了一些架空，比如为乐伎牵马的“柳九”，其实暗示北宋词人柳永。
除此之外，《梦华录》每集末尾还设置了专门的片段，用轻松幽默的方式介绍宋朝人的生活方式，也足见其用心。
《救风尘》的风骨？
《梦华录》受到好评的同时，也有一些反对的声音，这些批评主要集中于它对关汉卿原作《救风尘》的改编。
有人认为，《救风尘》的宝贵之处恰恰在于赵盼儿风尘女子的身份。风尘女子之间的友谊和拯救，展现了“最弱者”的力量，其精神内核是对底层妇女的同情。
《梦华录》却将赵盼儿、宋引章都设定成卖艺不卖身的乐伎，还在剧中强调“以色事人才是贱”，反而失去了对弱者的同情。
《梦华录》固然有缺憾，但单凭这一点就将这部剧归类为男性凝视之作依旧太过武断。
这句引发争议的话出自剧中东京名伎张好好，她这一番话不是为了将人分为三六九等，更不是为了鄙视无法左右命运的更弱者，而是鼓励宋引章不必为自食其力感到自卑。
对于宋引章这样有才华、有能力不出卖肉体的女性，这句话并不是“比上不足比下有余”的负面安慰，而是“人往高处走，水往低处流”的正向鼓舞，不应断章取义进行过度解读。
若以现代视角看待古文著作，难免有脱离时代片面拔高之嫌，将古代男性视为女性主义斗士是荒唐的，即使对关汉卿、柳永也是如此。
电视剧同样难以尽善尽美，剧中角色自有其时代局限性，即使出于各种原因，《梦华录》存在一定瑕疵，也不能凭此否定它其中蕴含的女性力量。
被抛弃的“前乐伎”，被休的“前屠户”，被骗的“现官伎”，三位女主角都是男权社会的受害者，是故事中的最弱势。在这样“吃人”的大环境中，她们仍然不卑不亢，团结其他女性，凭借才智找到了自己的路。
《梦华录》对《救风尘》同情弱者、悲天悯人的精神内核进行了相当程度的继承，并在此基础上融入了现代价值观，展现了女性突破阶级束缚、实现平等的可能性，可以认为是一次成功的改编。
许久未回归小银幕的刘亦菲将乐伎的柔、媚与内心的倔强融合，演技较十六年前更加灵动自然。
作为古装轻喜剧，《梦华录》兼顾画面和剧情的质量，展现了原声台词、低磨皮的自然美感，在古典场景中诠释新价值观。若能维持现有水准，这部剧将有很大可能成为近年古装剧的“一束光”。
文｜王楚芸
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