人民的艺术家，秦怡逝世

电影艺术家、中国百年影史见证者，有「人民艺术家」之称的秦怡女士今天凌晨4时于华东医院逝世，享年一百岁。

2011年夏天，曾有幸在上海吴兴路秦怡老师的家，有过一次采访。

原定采访一小时，谁知话匣子打开就停不下来，最后聊了两个多小时。当时当时89岁的她思维清晰，近一个世纪的往事依然清晰，侃侃而谈。

2011年夏天，在秦怡老师家采访她

秦怡生于1922年，16岁时从艺，从民国时代跨越到中华人民共和国，是真正见证了完整的中国电影史的人物。

秦怡大半辈子与上海电影同行，30、40年代盛极一时的东方好莱坞时期虽未有直接参与，但上海电影伴随着她成长。

抗战胜利后，她的电影事业也正是从上海开始，历经新中国建立、十年文革，1980年代又从胶片的废墟上复出，见证了上海电影随着时代潮流而起起落落的整个过程。

秦怡一生出演过50多部电影，2017年陈凯歌拍摄《妖猫传》时，秦怡还以95岁高龄出演片中一名宫中老婢女的角色，她的艺术生命之顽强，也令后辈肃然起敬。

秦怡与陈凯歌在《妖猫传》拍摄现场

她是建国后首批十大电影明星，是周恩来总理都亲自点赞的演员。

她是名副其实的「人民艺术家」。

秦怡（1922-2022）

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1922年1月31日，秦怡生于上海南市一个封建大家庭。

少女时代的秦怡受父亲和大姐影响很大。父亲秦栗臣九女一子，靠着在洋行做会计的父亲独撑大局，生活不免吃力。

生活虽然艰苦，但却十分喜欢文艺，喜欢读书、看报，尤其喜好看电影、听音乐。

秦栗臣工余经常流连电影院，秦怡还记得小时候父亲经常带她到大光明看电影听音乐。

那时大光明是全上海最有名的高端文艺消费场所，用现在的话来说，就是非常具有小资情调。

民国时代的大光明电影院，是全上海乃至远东最时髦的地方

秦怡至今还记得父亲带她到大光明看电影的时光，虽然银幕上的故事小秦怡看得似懂非懂，但那些明星的脸孔印象深刻，多年后仍如数家珍，什么罗纳德·考尔门、嘉宝、蓓蒂·戴维斯，在秦怡的童年里占据着重要的位置。

在看《七重天》（1927）时，只有5岁的秦怡沉浸在剧中人的命运中几天几夜不能自拔。

《七重天》（7thHeaven，1927）

胡蝶和郑小秋主演的《姊妹花》《啼笑因缘》等，也给童年的秦怡留下了深刻印象。秦怡尤其喜爱阮玲玉，她的所有影片几乎都看过一遍，秦怡喜欢阮玲玉自然深沉的演技。

1935年，阮玲玉因为小报流言中伤，留下「人言可畏」的遗言自杀身亡，轰动一时。

阮玲玉（1910-1935）

当时秦怡和她的同学甚至罢课去殡仪馆瞻仰阮的遗容，哭了几天几夜，一方面这大概是明星和粉丝的感情，另一方面，秦怡也坦言这是由于阮玲玉塑造的银幕形象太过深入人心，少小的秦怡，第一次感受到了电影巨大的动人力量。

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1937年7月7日，日本帝国主义进攻北平发动「七·七」事变，战火很快烧到上海，「八一三」一声炮响，上海陷入灾难之中。

也许是自小就接受了文艺作品新思维的潜移默化，秦怡骨子里充满了一种叛逆精神。

在上海这个封建大家庭里，秦怡虽然是家里的宝贝女儿，但是她总是有一种出走的欲望。

少女时代的秦怡

1938年8月，上海沦陷，刚刚从中华职业学校商科毕业的秦怡隐约觉得时机来到，于是便瞒着家人投考了第22集团军，和两个年龄比她大、资历阅历学历也比她深的女生一起，远赴武汉，那年她才16岁。

秦怡就像易卜生笔下的「娜拉」一样，脱离了封建家庭，也离开了她生活了16年的上海，远赴襄阳。

到达樊城后，当时部队里人际复杂，尤其是男士兵不断对这三位女孩进行滋扰，于是秦怡又和其中一位女孩商议逃离，她们决定乘坐火车上武汉，然后再在长江转坐轮船抵达当时抗战的大后方重庆。

1938年10月深夜，秦怡到达重庆。在重庆，秦怡邂逅了日后她一辈子的工作——演员。

那年11月，秦怡和朋友去看话剧，散场时在门厅被两位陌生人叫住：「小妹，你乐意跟我们一起演话剧吗？」

秦怡考虑了一下，当时她也无路可走，况且在出走的路上看过许多振奋人心的抗日话剧，她觉得加入话剧团演戏是正确的选择，于是便答应。

这两位陌生人正是后来在中国电影史上担当重要角色的应云卫、史东山。

应云卫（1904—1967）

1938年年底，秦怡加入了中国电影制片厂当见习演员。演出的第一部话剧是《中国万岁》，秦怡扮演一个要去参加抗战的热血青年，舒绣文扮演的女主角要离家参加抗战，秦怡扮演的角色闻言也表示要参加，台词只有一句「我也要去！」

此时日寇突然破门而入，当着秦怡的面一巴掌重重刮在舒绣文的脸上，这个动作在排练时是没有的，在舞台上演出要「动真格」，初登舞台的秦怡吓了一跳，台词险些忘了说，极为狼狈。

当时，作为抗战的大后方重庆，由于时局动荡、生活艰苦，重庆的电影业几乎是停滞的。中国电影制片厂也几乎无片可拍，话剧是当时市民娱乐的寥寥几种方式之一。

秦怡在重庆从参与中国电影制片厂话剧团演出起步，在话剧团成长，锻炼了演技，也为日后参与电影工作打下了深厚的基础。

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在重庆的秦怡虽然加入了中国电影制片厂，在话剧舞台获得了名声，但参与电影机会却极少，1939年参与过《保家乡》等抗日影片的摄制，也只是群众演员。

1946年抗战胜利后，秦怡重返上海，第一次担当女主角拍摄了《忠义之家》，由上海时期已经成名的大导演吴永刚执导。

由于第一次在大银幕上担当重要角色，虽然已有充足的话剧舞台经验，但秦怡自认经验严重不足，在看样片的时候「真恨不得提出来最好换掉我」，在拍摄该片后半期，秦怡给自己订下的工作目标就是不断反省不断寻找缺点。

在日后秦怡的演艺生涯中，正是本着这种对艺术执着的追求，不断磨练，不断提高。拍电影当明星出名气非初衷，作为一名电影演员就应该在业务上不断雕琢，而不应该论其片中角色轻重，这就是后来秦怡已经成为中国知名的女演员，仍自称是一名「跑龙套」的原因。

1946年5月，秦怡和导演陈鲤庭、大明星赵丹合演了第二部担当女主角的影片《遥远的爱》。

这部影片描述抗战爆发后的上海，赵丹饰演的知名教授只有口头救国却无实际行动，秦怡饰演他家中女佣余珍，教授看中了她的善良、好学品质，着意改造，并结成夫妻。但余珍却没有停留在理论上，而是参与了抗日救亡运动，两人越走越远，以至于最后分道扬镳。

这部电影现今看来虽然未免失诸粗糙，但是以抗日为编年，以人物感情变迁为线，颇有史诗的意味。

这部影片对秦怡来说是一次演技的挑战，从懵懂无知的女佣，变成抗日救国的进步人士，期间细微的变化颇考功力。

此外，片中那个浓眉大眼、义正言辞的进步女性形象，大抵也奠定了秦怡日后在银幕中的形象。

和大明星赵丹的合作，秦怡也获益匪浅，从此与这位旧上海电影年代已经成名的大明星也开始了30多年的友谊，直到赵丹于1980年去世。

赵丹（1915-1980）

1949年5月27日，上海市解放。次年，上影厂拍摄了第一部故事片《农家乐》，由秦怡出演女主角儿媳妇拉英。这部影片也拉开了秦怡红色电影生涯。

秦怡在《农家乐》里的扮相

当时关于「电影演员」还是「电影明星」还有过争论，有人说，电影明星是旧社会的产物，代表浮华的名利场，新中国不适合搞这套东西。

秦怡回忆，这个争论还是周恩来总理作了定论，周说，旧社会有明星，新社会也应当有人民群众喜闻乐道的明星嘛，这与社会制度无关，也与阶级立场无关。

自那以后，新中国的明星制度便建立了起来。

秦怡还记得，她是第一批被国泰电影院悬挂海报的电影明星，站在小时候就经常出入的电影院看到自己的海报迎风摆动，「甭提有多威风了」，秦怡沉浸在回忆里。

1958年，周总理亲切接见秦怡

1956年，上影厂拍摄了第一部彩色故事片《女篮五号》，由谢晋导演执导，秦怡出演母亲林杰。

回忆起与谢晋导演的合作，秦怡还是赞不绝口，她认为谢晋是一个最聪明的导演，非常懂得观众需求，对电影的节奏拿捏得很准，能牵动观众观影情绪，这在建国后成长的导演中非常难得。

谢晋挑选演员也眼光准确，对演员要求非常严格，秦怡回忆起拍摄《女篮》时，谢晋对其他年轻演员特别严厉，唯独对她和刘琼却比较宽容，问何故，谢晋笑嘻嘻地说：「你们参加文艺工作比我早，经验比我这后辈丰富，我还要你们盯着我咧。」

《女篮》是谢晋和秦怡唯一一次合作，日后《舞台姐妹》选角时，谢晋本欲找秦怡姐妹合作，但秦怡自己觉得年纪、气质方面不适合，也就婉拒了。

直至文革前，秦怡陆续出演了《马兰花开》《铁道游击队》《红色的种子》《林则徐》《青春之歌》《摩雅傣》《北国江南》等影片，文革前最后一部影片是《浪涛滚滚》，秦怡出演水利局党委书记钟叶平，描写1958年的社会主义建设大跃进运动中的水利建设。

《浪涛滚滚》（1964）

但由于当时各种客观原因，以及种种来自各个层面的干扰，影片完成未及剪辑，摄制组就散了，影片后来一直没有跟观众见面，当年只有少数人看过，有位看过该片的人士对秦怡说：「不知道你还有这么一部好作品。」

秦怡闻言不禁感慨这对于电影人来说多么不幸。文革的浪涛已经卷走了当时的电影圈。

秦怡的一生与电影结下不解之缘，她的第二任丈夫金焰也是上海时期就成名的电影明星，人称「电影皇帝」。

1946年他们拍摄过唯一一次合作的《失去的爱情》，1947年两人在香港结婚，由郭沫若当证婚人，并题赠「银坛双翼」予二人。

金焰曾笑称秦怡是一个「电影疯子」，因为秦怡看电影几乎「饥不择食」，什么片子都看。

秦怡与有「电影皇帝」之称的金焰

到了文革后，这种对电影热爱的疯子劲反而给秦怡带来了生活的希望，那时她下放到干校劳动，每天要挑重活，劳累了一天，到晚上，秦怡必定准时拿着小板凳到打谷场看电影。

那些年代除了样板戏就是寥寥可数的几部苏联旧片，有的影片一年来回放好几次，秦怡照样看得津津有味。

文革后，秦怡迎来了事业上的第二个春天。

影片《征途》《风浪》《苦恼人的笑》《海外赤子》等，成为了上世纪70年代末至整个80年代的时代印记。

1979年《苦恼人的笑》里的秦怡

在上影厂的官方发行刊物《上影画报》的封面丛林里，秦怡是出现次数最多的女演员，她在观众心目中的地位、上影厂对她的重视程度可见一斑。

踏入21世纪之后，秦怡仍是老马伏枥壮心不已，除了持续地演出电影，她还编剧主演了《青海湖畔》。

2009年，中国电影金鸡奖为她颁发终身成就奖，可谓实至名归。

可以说，秦怡就是一部生动鲜活的中国电影史，活到老、学到老，为后辈树立了无数榜样。

秦怡老师，一路走好。