翻开国产影视库，早年明朝那些事常拍常新，严肃与戏说都有，但不意外的是，很多历史正剧口碑奇高，观众能不能坚持追完却是个未知。一个无法反驳的事实是，当代观众对追剧体验有要求：不要太累。

从卖相上看符合大家观剧需求、顶着「生活感」讲大明故事的《山河月明》（后文简称《山河》），在前两天空降开播了。我追平后的感受是，整体质感确实没输。

开局就是大场面，好一个气势恢宏，除了拍出看着就不差钱的水准，更重要的是在硝烟滚滚的画面中拨开一个朝代的风骨与面貌。这些镜头是用来提气儿的。

我看到很多弹幕感叹，国产剧的调色都照着这个水平抄作业就好了。《山河》的画面色调、光影镜头确实是近期特别养眼的一个，电影感很足。

《山河》里的服饰也不是为了美而美，还是尊重基本的逻辑。服化道某种意义上展现的是一个朝代的符号，因为不考究被批评的事情时常发生。这次我看到有历史博主科普了剧中的服饰美学，剧中还原了明初官服、婚服，另外不同角色的服饰在色彩运用、图案纹理、配饰上都有区分，从视觉上先下一城，讲究才是对观众的尊重。

*婚服

*不同品阶服饰也有变化，对服化有兴趣的朋友可以扒一扒~

服化镜头以外的质感，还有一众老戏骨来撑场。这部剧没有启用流量演员，陈宝国张丰毅王姬王劲松，可以说最会演戏的人都聚在了一起。从剧制投入与配置上，《山河》有现实主义大剧气质。

#这部剧的打开方式是生活剧#

《山河》以明成祖朱棣的的个人成长向为视角，串联起历史群像和那个朝代的风起云涌。叙事线条非常清晰，我们可以看到朱棣从意气风发少年郎，到开创永乐盛世所经历的不同阶段。这剧可能会让史剧迷感到舒适，它更多地是站在叙事者的角度，把群像人物都刻画得有血有肉，不偏不倚。

但它并不是传统意义上的严肃历史剧，而是以全新视角打开了一幅生龙活虎的画卷。对普通观众很友好，追剧没有那么大的压迫感，反而很上头。

张丰毅饰演的徐达，刚播出一集就喜提「女宝爸」，别看大将军在外多么风光，在家可是被女儿拿捏得死死的。因为身体原因要禁油腻发物，他只好躲在柴房偷吃烧鹅，结果女儿还是火速赶到现场一锅端。我真的没在看喜剧吗哈哈哈。

生活感浓郁，是这次《山河》提供的有趣角度。

前几集的剧情重点之一，陈宝国饰演的朱元璋请来徐达商量赐婚，打算让徐达把女儿（后来的徐皇后）许配给朱棣。两个老父亲之间的妙语连珠，证明了并不是只有强冲突戏才有戏剧张力，靠一些有意思的台词也能整活。

说徐达是朱元璋的黑粉头子我都信，他眼看着朱元璋准备了烧鹅局，就知道大事不妙，一听说要结亲立马急眼。化身「女儿吹」的同时，还不忘踩一脚准亲家的儿子，朱棣风评被害：

朱元璋也不能输呀，所以这是可以说的吗：

看《山河》，会让我有种在看古装版生活流剧场的感觉，一家人聚首就是唠家常里短的日常。

王姬饰演的马皇后，看样子是一直坚持为朱元璋下厨，在升腾的热气之中，竟然能瞥见一点帝王夫妻的美好。

平民皇帝的盎然生趣，存在于一粥一菜的烟火气中。

明明用过晚餐，但还是可以扒拉喝完一碗粥，这是脱去华袍的朱元璋，对妻子最高级的心意表达。

有过「生死与共」周期的朱元璋和马皇后，相处日常和寻常夫妻没什么不同，在他们的嘴炮、打趣里可以看到细水长流。

对丈夫有任何不满，马皇后可是拿起鸡毛掸子就开轰的：

当朱元璋为朱棣逃婚跑去军营这事儿气得不行，怒怪儿子不争气、烂泥扶不上墙时，马皇后直接揭短：随谁啊？这种真实过日子的画面很少见，但来源于日常的细节捕捉，却别有一番地气感。

也存在于与儿子们的相处模式里。

他嘴上咬牙切齿地教训最调皮的四儿子，操着榔头戒尺又舍不得动手连忙缩回去。

自己可以对儿子严厉，但在外人面前又极其护短，双面老父亲无缝切换。

陈宝国老师的很多小动作处理，都让这个人物变得更生动可爱。

《山河》的节奏目前为止还不错，老戏骨聚首用最松弛的状态飙戏，隔几分钟便能贡献一个喜剧感拉满的名场面。比起一上来就紧绷琴弦、双双开撕的宫斗戏码，它的节奏要明快许多，精彩度也没有因为家长里短的场面折损半分。才播出几集，剧情也还处于铺垫阶段，后面帝王子孙的情怀大义与个人抉择将会是本剧的看点之一：

另外成年帝后双双搞事业，这俩之间的化学反应会是好看的，预告片里的互动画面氛围感不错，我先站一站「帝后CP」。

《山河》的整体质地是清爽、不沉闷的，它有剑拔弩张的客观史实，像是朱棣在中期经历的宫闱之争，剧中会重现很多大家熟悉的事件与情节。但它的整体节奏是能让人感受到放松的，台词也很诙谐考究。

在最近特殊时期，很多人还是居家办公或禁足状态，这时候有一部生活味浓郁、不悬浮的剧，也是一种情绪调剂。

#《山河月明》打开了古装剧新思路#

谁能想到，这部剧的出品方，是把古偶和时装剧做出过记忆度的欢瑞，有网友在开播前就戏称「欢瑞也支棱起来了」。《山河月明》作为不同以往的历史剧，有媒体称之为「新阶历史大剧」，这次算是更新升级了欢瑞的作品库。

众所周知，欢瑞横跨好几个影视周期，在不同的周期主抓不同的热度，做剧的思路一直很清晰。并且没有一块蛋糕吃到底，还是试图开发多个项目领域，在保住优势项目的基础上找其他突破方式。

从《琉璃》、《锦衣之下》等为代表的古偶仙侠剧，到待播的《南风知我意》、《十年一品温如言》为代表的都市情感剧，再到本次《山河月明》历史题材的深度创作，欢瑞在多元化探索的同时，保证作品质量，为国内影视剧周期性创作和发展提供新思路。

毕竟影视行业变化更替很快，根据不同周期的特点寻找创作重心，是一种「识时务」，也是延续创作力的关键。如果还抱着原有的老思路做剧，观众不会一直买单。大家的审美水平线，只会越来越高，爆款公式也是有时效的。

市场收紧、流量剧式微的大环境下，现实剧、生活剧成为主流，各方都在发力。欢瑞从本身擅长的古装切入，将充满温情的表达方式与历史的厚重感相结合，属于聪明人的做法。毕竟头部剧制公司各自都有擅长的法宝与打法，欢瑞找到「古装生活剧」的突破口，一方面是对当下市场空缺的填充，另一方面也顺利延展了自身的作品体系。

这几年我们对「清宫辫子剧」有了审美疲劳，这次也能换换口味。聚焦宫斗策略的题材向来能吃到市场红利，所以大家一直选择打安全牌，做各种排列组合的元素混搭，一度拿捏收视与流量密码。

但不出错的另一面是毫无新意。

这个时候出来一部《山河月明》，就像对满汉全席腻味了，突然有人端来一碗粥。观众的感受在这一刻是趋同的：原来我们还有这么多好题材可以拍，历史题材竟然也能这样拍。

而且这部剧启用了大量的老戏骨，几乎没有流量演员，也算打破了传统古装剧的制作套路。老戏骨国民度厚实，比起流量这柄双刃剑，市场风险可以降到最低，是一个双赢。

《山河月明》从某种意义上，打开了古装题材的做剧新思路，它是年轻这一代也会喜欢的剧集类型，有恢弘的史剧气质，也有烟火人情与生活哲学。这些年收视主力在变化，调整做剧思路也是一种与时俱进。

甚至，当下做剧已经开始从细微处去拼，从剧情编排去拼。比如从已播的这几集来看，《山河》的受众群是比较均匀的，有男性群体感兴趣的历史剧风格，也有普适性的家长里短与生活场景，编排上有兼容感。受众可以两手抓。

每个周期的市场风向标都不一样，做剧时适应各种变化或许才是唯一不变的。

*收看指南：北京卫视19:30播出，优酷22:00同步更新哈~