挂羊头卖狗肉是我国著名的历史典故。

按照文本中定义,它比喻的是“用好的名义作幌子,实际上做坏事”,但发展到今天,语境已经变成了“图片仅供参考,请以实物为准。”

说白了,就是错位的宣传导致买主期待落空,乃至萌生被嘲弄的错觉。

再简单点,就是俩字:诈骗

届时,无论“狗肉好不好吃”都无济于事,因为食客只在乎的是自己吃的“不是羊肉”。

这句话可以用在各个领域,放在电影圈,最具代表性的就是“诈骗式营销”

比如2018年的《爱情公寓》电影版。

宣发期间,片方打着“原班人马重聚,带你回忆青春经典”,发布的海报也是《爱情公寓》电视剧的场景图。

直到正式上映前一秒,片方不提前点映,不放预告片,全靠营销“情怀”二字让观众自行脑补。

最后买了票的观众才发现,虽然是原班人马,但这压根跟《爱情公寓》式的现代情景剧没有半毛钱关系,而是一部彻头彻尾蹭热度的盗墓类型片。

最牛的是,这部电影的主角——袁弘,宣发期愣是一个字都没提,生怕观众知道有他。

再比如2021年春节档扑街的电影《侍神令》。

片方把陈坤+周迅捆绑营销,所有物料、宣发方向都是以他俩为火力点,结果观众买了票后才发现——

主角是屈楚萧和沈月。

当然,近几年最令人印象深刻的还要说“含腾量”。

沈腾作为喜剧界新宠,当下的意义就像一个吉祥物,但凡有些关系的制片人肯定会想尽办法攀高枝,让沈腾客串一下,然后把他摆在显眼的位置骗观众买票。

《李茶的姑妈》、《四海》、《温暖的抱抱》比比皆是。

直到《日不落酒店》的出现,把这个玩法发挥到了极致。

海报上大大的“特别出演”,沈腾与男女主分别占据海报的1/3,俨然一副分庭抗礼的架势。

结果,沈腾在片中的戏份几乎为零:

全片用人形立牌完成拍摄!

现如今,“含腾量”已经从制片人奉为圭臬的商业准则,变成了观众嗤之以鼻的骚操作,而沈腾也不得不放弃这种赚快钱的方法。

没成想,沈腾膝盖硬了,另一个人又接过来他的衣钵,玩起了“诈骗营销”。

先看这张海报,

你能猜出谁是主演吗?

诚然,顺延着本文的思路,读者首先要排除的肯定是占C位的许君聪。

那么你可能要猜的是相声演员孙越?或者是在《喜剧大赛》大放异彩的蒋诗萌?

再不济,就算是下边为许君聪刷油漆的张泰维吧?

但看完这部电影后,我被片方的操作震惊到了。

主角是鲁诺。

那么,这个鲁诺在海报的什么位置?

海报的角。

而与之对应的,海报的角,就是我们的女主角!

海报上的许君聪+孙越+蒋诗萌,三个人加起来的戏份都不如一个主角。

可两个主角却被挤在角落,甚至连视线下沉的好位置都没有,反而被吊在最不起眼的顶部,两个人全身加起来都不如许君聪的一张脸大!

诚然,片方这个操作赢了。

3月17号,这部《大哥,别闹了》的网大上线,电影一经登陆就空降榜首,并连续3天稳居第一名。

截止到目前,该片已经累计分账483万,挑战千万分账指日可待。

而另一头,打开评论区却是整齐划一的一星队伍,连二星都鲜有出现。

滑轮一路滑到尾,甚至感觉有点顺畅,我翻看了一下,差评的主要吐槽点有两个方向。

一个是出自电影本身,确实质量不高。

而另一个,则是“海报与实物不符”,许君聪的戏份太少了。

《大哥,别闹了》是张泰维的导演处女作,也因此,电影阵容中几乎除贾玲、张小斐之外的大碗娱乐演员都有出境。

电影讲了一个改造富二代的故事。

主角“李纵”(鲁诺饰)耽于风月,整天沉迷在夜店酒吧虚度年华,母亲死后还留了他大笔财产,这更会成为他放浪形骸的资本。

为了不助纣为虐,大姨“吴乐华”(蒋诗萌饰)与表哥(泰维饰)联合上演一场戏,企图拯救日渐颓靡的李纵。

他们将李纵绑架到一个大型片场,并聘请了大批群演,模拟出了一个民国的环境,并让李纵自己想办法脱身,通过自己的双手改写人生。

李纵从一开始的不接受到默默接受游戏,并成功说服豪绅“三爷”(孙越饰)将酒店改造成夜店。

效果立竿见影,生意红火,赚到了第一桶金。

后来,李纵还和一位群演女孩邂逅,在表哥的主动加戏下与李纵发生感情线,并在恨而不得的女反派陷害中英雄救美。

电影最后,他终于懂得了真情的可贵以及赚钱的不易,也学会了脚踏实地的生活,并在走出片场后接管公司,人生步入正轨。

总的来说,这就是一部非常具有舞台剧性质的小段子故事。

但如果你阅片量足够的话,会发现这种剧情的作品俯拾皆是,比如2019年俄罗斯电影《富二代》。

同样讲的是一位纨绔子弟被绑架到“中世纪片场”,成为农场主的奴隶,通过一系列的受虐最后得到成长。

同样的,还有2019年张一山主演的电影《夺路而逃》。

也是玩世不恭的二世祖,在父亲的葬礼上宿醉,“穿越”到了古代然后又学会成长的故事。

而这部《大哥,别闹了》与前者同出一辙,几乎没有什么创新点,再加上段子老套,笑料报复全都停留在台词层面,从各方面讲都没什么出彩的地方。

当然,这毕竟是一部不要的网大,何必吹毛求疵,权当看了一部超长小品就是。

而且因为是戏中戏的设定,这极大抵消掉低劣制作下的真实感缺失,并且在这种设定下,演员生疏的演技与角色相得益彰,可以心无旁骛地尬演。

总的来说还算是无功无过,毛病不大。

可唯独令我生气的,就是电影的“诈骗式营销”。

还记得吗,前文说道许君聪是本片海报的绝对C位,一个大头像醒目抢眼,在前期宣发中,很多视频推广用的封面也是以许君聪为主。

我认为这部电影是许君聪主演,应该没毛病吧?

但你们回看一下,我刚才在介绍剧情的过程中,有提到“许君聪”这三个字吗?

没有!

因为他的角色不仅戏份极少,而且还根本没有任何作用!

片中,许君聪饰演的是大姨“吴乐华”的司机,全程没有参与主线剧情,甚至把他的角色移除都没有任何不妥。

他角色唯一的作用就是以追求大姨的驱动力制造包袱,仅此而已。

作为点开就放的网大,导演特别把许君聪放在开场位置,但随着剧情进入主线开始介绍鲁诺的角色后,许君聪便查无此人,直到结局才冒了一下头。

我算了一下,整部电影1小时14分钟,许君聪一共有3场戏,分别为2分27秒、1分56秒和1分22秒。

谁能想到,一部海报主打C位的演员,整个电影的戏份加起来也就5分45秒!

在观看的过程中,还有不断网友提出问题,问许君聪到哪里去了?

直到最后他们才反应过来,这根本就是一场骗局。

许君聪隶属于大碗娱乐,而大碗娱乐的创始人与沈腾有千丝万缕的关系。

说到这里,难不成是许君聪在模仿沈腾?

想带起网大届的“含聪量”?

记得在2020年,许君聪曾在《我就是演员》中因为“周星驰是不是喜剧墙角”和李成儒争论过,网友为此还热论纷纷。

许君聪以周星驰为榜样,自诩喜剧理念超然,但你有没有想过一件事?

你的偶像是很讨厌骗人的把戏的。

1999年,王晶为了捧张家辉,软磨硬泡请来周星驰做嫁衣,周星驰碍于情面不好拒绝,但拍摄进行了仅仅9天后,由于双方理念不合撂挑子就走了。

后来,王晶把这9天的戏份物尽其用,并把周星驰设计成海报最大的人物,而这部电影就成了周星驰与王晶的最后一次合作——《千王之王2000》。

算起来,周星驰要比许君聪接触“诈骗式营销”早很多。

但前者是嗤之以鼻,而后者,眼看沈腾碰了一鼻子灰仍然前赴后继。

这格局,就差了太多了。